Sarah Cohen - Artiste plasticienne

Sarah Cohen vit et travaille à Montreuil et Fontenay-sous-Bois (atelier collectif Le Poulpe). En 2004, elle est diplômée de l’Ecole Nationale des Beaux-Arts de Lyon, puis en 2009 de l’École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs de Paris en Vidéo. Aux Ateliers des Beaux Arts de la Ville de Paris, elle aborde une pratique de sculpture sur pierre et sur bois et se sensibilise à la morphogenèse auprès de Sylvie Lejeune. Lauréate en 2007 du Concours International de Sculpture Hommage à Brancusi, elle poursuit aujourd'hui un travail constitué de formes organiques liées à la matière et au temps.

Sarah Cohen lives and works in Montreuil and Fontenay-sous-Bois (Le Poulpe collective workshop). In 2004, she graduated from the National School of Fine Arts in Lyon, then in 2009 from the National School of Decorative Arts in Paris in Video. At the Ateliers des Beaux Arts de la Ville de Paris, she approaches a practice of stone and wood sculpture and becomes aware of morphogenesis with Sylvie Lejeune. Laureate in 2007 of the International Sculpture Competition Hommage à Brancusi, she continues today a work made up of organic forms linked to matter and time.

En partant de matériaux d’origine naturelle comme le bois, la pierre, ou divers éléments organiques, je cherche à représenter une circulation, celle que l'on trouve dans le corps, dans les éléments, une transformation, celle des organismes. Ceux-ci révèlent un état d’être dans un moment donné. Le corps est un monde entier empli de fluides, de couleurs et de matières. En sculptant par la taille directe, je cherche à établir une relation entre mes images mentales et la matière sculptée, comme un photographe qui observe l'image se révéler tout en modelant la matière qui la constitue. La peau, les os, les organes figurent un lieu où je peux modifier l’espace, varier les points de vue, tisser des liens, allier l’intérieur et l’extérieur dans un tout. Je tends à mélanger, bousculer les limites de la figuration pour interroger ce que je crois connaître, en partant de matières existantes qui ont déjà une forme, une existence passée. Comme une subjectivité qui se dédouble et se trouve une altérité dans un volume, lui permettant d'habiter un lieu et un espace. C’est aussi une manière d'arrêter le temps, de trouver un encrage dans un ressentit et de rendre visible et palpable, une trace, un souvenir, une réminiscence.

Beginning with natural materials such as wood, stone or various organic elements, I seek to represent a circulation, that which is found in the body, in the elements, a transformation, that of organisms. The body is a whole world filled with fluids, colors and materials. Sculpting by direct carving, I try to establish a relationship between mental images and the sculpted matter. The skin, the bones, the organs represent a place where I can modify space, change the points of view, weave links, combine the inside and the outside as a whole. I tend to mix and push the limits of figuration to question what I think I know, starting from existing materials that already have a form, from a past existence. Like a subjectivity that spilts up and finds an alterity in a volume, allowing it to inhabit a place and a space. It is also a way to find an inking through sculpture that make visible and palpable a trace, a memory, a reminiscence.

2018

2018

2017

2017

2017

2017

Les 3xquises/6ans, collectif Les 3xquises, La Bellevilloise, Paris.

2016

2016

2013

2007

Résidences artistiques

2020

Art Islands TOKYO 2020, web happenings entre Paris et Tokyo.

2019

2017

2016

2007

Résidence internationale de sculpture, Hommage à Brancusi, Parc de Sceau.